第344章 十字路口(1/1)

首发：~第344章 十字路口

青春只有一次，梦想只有一个，错过了就永远都没有了。所以，阿方索决定给自己一个机会，也给雨果他们一个机会，他会参加试镜。如果试镜没有通过，又或者雨果的乐队无法让他满意，那么一切烦恼都没有了；如果试镜成功了……阿方索还没有想好，但至少，他决定迈出了这一步。

在梦剧院乐队“想象和词汇”这张堪称经典中的经典的专辑里，所有歌曲首首经典，而这首“拖我下去”更是被成为乐队的国歌，也是乐队在电台播放率最高的单曲，可以说是梦剧院乐队早期风格的浓缩体。这首歌的歌词运用了大量的“哈姆雷特”内容，具有强烈的隐喻效果，而编曲更是繁杂而经典。

阿方索背着键盘走进了雨果的屋子里，拿出了自己汽车销售员的热情，主动做起了自我介绍，迅速就和尼尔、佩德罗认识了对方。阿方索也没有过多寒暄客套，他的嘴皮子功夫再厉害，也没有办法让他成为乐队中的一员，真正比拼的还是手里功夫，所以他利落地说到，“既然我已经到了，那就开始吧，怎么样，你们对试镜有什么要求吗？”

梦剧院乐队最大的特点就是，他们拥有全世界最好的键盘手，键盘是乐队里至关重要的一环，对乐队音乐来说是关键补充。如果罗列一个全球最好键盘手的前十名名单，梦剧院乐队前后三任键盘手都可以上榜，凯文-摩尔（kevinmoore）、德里克-斯瑞年（dereksherinian）、乔丹-鲁达斯（jordanrudess）都是绝对的键盘大师，他们出神入化的技巧绝对不逊色于高超吉他技术所带来的震撼，后期德里克-斯瑞年单飞之后，还举行了个人全球演奏巡回演唱会，可见他们的能力了。

而凯文-摩尔作为梦剧院乐队的第一任键盘手，他和队友一起创造了“想象与词汇”的辉煌，也开启了新金属乐队的初步觉醒，他深厚的弹奏实力至今两位后辈键盘手也无法超越，他就代表了一半的梦剧院乐队。所以，当初凯文选择离开乐队时，直接导致了乐队颓废了很长一段时间。

虽然阿方索告诉自己，他已经有五个月没有碰过键盘和吉他了，他那些引以为豪的技术此时早就已经生疏了，而三年时间摇滚技术的发展更是让他处于落后的位置；但随即他就会说，那他为什么定期会去擦拭自己的乐器，定期会对乐器进行调音，哪怕他很久都不弹了。

但让人意外的是，雨果居然向阿方索发出了邀请，这让阿方索彻底乱了阵脚。

阿方索是一个拥有音乐梦想的人，他曾经疯狂痴迷于键盘的学习，他愿意研究古典钢琴曲，也愿意钻研键盘作为一种乐器在现代流行乐里的运用，他甚至曾经幻想过自己能够成为一支乐队里的键盘手，用自己的技术和能力为美妙的旋律做出一份贡献。

雨果对于键盘的技术了解并不多，但他的乐感十分出色，他可以分辨出键盘演奏旋律的节奏变化、力度强弱以及情绪注入等细节，他可以感受得到，阿方索技术还是略显生疏的，中间有好几个音都没有按实，特别是阿方索为了保持节奏——此时没有鼓点也没有贝斯，键盘要保持节奏依靠的就是个人的乐感——他不得不放弃几个没有按实的音，继续演奏下去，这就使得整首旋律并不完整。

可惜的是，这些梦想在现实面前都化为了乌有。乐队没有能够取得任何成绩，甚至就连在他们的高中都排不上号，无奈之下，阿方索只能收拾了自己长达十三年的音乐梦想，在1990年自己二十五岁的时候，成为了一名汽车销售员。

梦剧院乐队是一支1986年成立于美国波士顿的前卫金属乐团，他们是七十年代之后最具影响力的前卫金属乐队，去年发行的专辑“想象和词汇（imagesandwords）”取得了巨大的成功，为目前处于瓶颈阶段的金属摇滚开辟出了全新的表现形式，也算是新金属音乐的前期代表人物，不过梦剧院乐队还是带有之前金属摇滚强调技术的特点，他们的技术十分高难度，让人侧目。

但雨果却没有轻视阿方索，他依旧全神贯注地倾听每一个音符的变化，因为这是阿方索应得的待遇。

三年时间没有磨灭阿方索的音乐热情，他偶尔还是会去参加洛杉矶地下摇滚音乐聚会，偶尔也会在午夜梦回的时候继续做着自己的乐队梦，但微微挺起来的小腹，日复一日逐渐变成机械式的工作生活，让阿方索懂得将音乐梦想都隐藏起来了。

虽然阿方索告诉自己，雨果所说的乐队他根本就没有听过；但随即他就会说，尼尔-安德森、佩德罗-卡萨都是圈子里有听说过的名字，而雨果更是在去年年末那次摇滚之夜之后声名鹊起。

虽然阿方索告诉自己，他现在的生活很稳定很美好，也许不久之后他就可以升职了，近三年时间的坚持就要到收获的时候了；但随即他就会说，这真的是他想要的生活吗，他对乐队的梦想真的死心了吗？

梦剧院乐队的技巧高超丝毫不逊色于目前任何一支主流摇滚乐队，他们在编曲复杂的前提之下，大胆增加了键盘的使用，让旋律节奏多变、音符动人，每一个位置上都充分展示了乐队深厚地的功底，其中键盘手凯文更是堪称大师级别的人物。

阿方索居然选择了“拖我下去”这首歌，足以看出他的勇气，同时也最大程度地展现出了他的技术。

“没问题。”阿方索利索地就把键盘放在了沙发后面的台球桌上，把电源插好，然后就开始做准备了。

但梦想是美好的，现实是残酷的。键盘在乐队之中的使用频率低得吓人，特别在美国传统摇滚之中，重金属的强势让键盘几乎找不到安身之地。为了延续自己的梦想，阿方索不得不开始学习了吉他，成为一名旋律吉他手，他是一个愿意钻研技术的人，所以虽然他学吉他的年份远逊色于键盘，但他还是依靠自己出色的吉他技术加入了一支乐队。

阿方索也没有过多的准备，很快就开始演奏了。

雨果那通电话之后的晚上，阿方索彻夜未眠，第二天他请假了，然后在家重新谈起了键盘，那让他熟悉无比的键盘，那种深入骨髓的热情刹那间就点燃了他心底所有的期望。但是三年现实的磨砺，却让阿方索年轻时的冲撞勇气都被逐渐磨平了，这就是时间的可怕之处。

他知道，梦想固然美好，但很多时候，没有现实基础的梦想只是空中楼阁，而他早就已经过了依靠一腔热情就可以一往无前的年龄了。即使不安于天命，也不应该继续横冲直撞。

雨果和尼尔、佩德罗互相看了看，最后话语权还是交给了雨果，他挑了挑眉，“你表演一段你自己选择的曲目就可以，等表演完之后，有什么要求，我们会再说的。”

阿方索犹豫挣扎了整整一周，后来阿方索打电话给了约瑟夫，对这位发小说出了自己的纠结，当时约瑟夫说了很多，但阿方索只记得一句话，“过去一年时间里，我从雨果身上学会了一件事，那就是如果不甘心，就不要放弃。”

当雨果听到阿方索的选曲时，他就知道阿方索内心对音乐的热爱了。阿方索选择的是梦剧院乐队（dreamtheatre）的“拖我下去（pullmeunder）”，这绝对是专业而高难度的选择。

雨果的一句话，却彻底打乱了阿方索的生活，他知道，如果自己真的心如止水，那么根本不会有任何犹豫，直接就会拒绝了，正是因为他心有不甘，他还有梦想，所以他纠结了。

但其实这里所谓的“巨大成功”也是相对而言的，“想象和词汇”这张专辑全美国销量得到了金唱片认证，也就是五十万张，比起涅槃乐队1991年在全球卖出了三千万的专辑销量来说，只能算是九牛一毛而已。其实梦剧院乐队的成功更多是在专业歌迷区域里，并没有真正影响到流行音乐之中，即使许多地下摇滚音乐的从业人士也不见得了解这支乐队。

看着阿方索这种干脆利落的态度，倒是让雨果等人刮目相看，原本以为“汽车销售员”，就是靠嘴巴工作的人，肯定会天花乱坠地渲染一番，但现实却并非如此，这是一个很好的开始。雨果对于阿方索的实力也没有任何了解，所以他看着阿方索略显激动却熟练的动作，不由也有些期待。

“拖我下去”这首歌编曲繁杂，键盘和吉他的技术更是让人眼花缭乱，时而奔放肆意，时而收敛控制，对于演奏者的技术要求绝非易事，更何况阿方索要挑战的是伟大的凯文-摩尔，让人不得不佩服。

阿方索也曾经幻想过，自己的乐队站在十万人体育场，用自己的音乐震撼所有人，通过音乐这种共同语言与全世界喜欢音乐的人进行交流，与那些真心喜爱自己音乐的人通宵达旦地讨论音乐创作，与那些讨厌自己音乐的人面红耳赤地争吵……

仅仅是一步，却是从1993年重新迈回1990年这三年维度的步伐，让阿方索耗尽了所有的勇气。